Para la fotógrafa Victoria Adame, esta exposición “es una forma de inclusión visual. Es algo muy significativo. Lo considero una oportunidad inmejorable para promover la igualdad en el derecho de acceso al arte y a la cultura en general”.

Adame empezó en el mundo de la fotografía como una necesidad de comunicación y, actualmente con sus muestras, realiza una reflexión sobre una nueva narrativa conceptual que tiene a la visión y a sus modos de percepción como epicentro fotográfico.

Con su obra Miopía, la artista cordobesa explica que “es una muestra de cómo vemos las personas que tenemos miopía elevada y, a la vez, hago un guiño a la ceguera social”. En ella presenta de forma desenfocada una calle, en la que se aprecia un semáforo y a diferentes peatones, haciendo partícipe al espectador en el modo en que ella ve el mundo. Con esta instantánea efectúa un juego visual sobre las dificultades de ver el mundo. Con su otra obra expuesta, titulada Fin de Fiesta, Adame quiere subrayar que “todos los finales son un principio”.

Marcelo Bilevich (Mar del Plata, Argentina), es amateur de la fotografía gracias a la afición que le transmitió su padre. Con respecto a su motivación a la hora de fotografiar, Bilevich siente un gran interés por los retratos y la fotografía bajo el agua. Trae al Tiflológico Sillas voladoras, fotografía de su primera etapa.

El autor trata de sacar el carrusel de su entorno y llevarlo a la imaginación del que observa la fotografía. Con su otra obra, Shankardass, Bilevich muestra una foto con mucho trabajo técnico para congelar a la bailarina en el aire, en el instante correcto desde el punto de vista del ballet.

Para Bilevich, exponer en el Tiflológico “es algo increíble, hasta no hace mucho tiempo algo inimaginable, por la importancia del Museo, de las obras que ahí se exponen y de lo agradable que es”.

Creatividad para expresarse

Debido a su discapacidad visual, Bilevich comenzó experimentando con la fotografía analógica, pero le fue complicado progresar hasta que apareció la digital, con la que sí puede practicar y ver de cerca los resultados ampliando las imágenes en el ordenador.

Bilevich afirma que, para él, la fotografía le aporta “la posibilidad de expresar a través de la creatividad; es la forma de crear algo intentando trasladar la misma sensación o emoción que a mí me produce la fotografía. Me gusta retratar a personas y también a bailarines, intento que la luz, no siempre natural, pinte un cuadro/fotografía lo más cercano a lo que pensaba”.

Carme Ollé, por su parte, afirmaba que “la exposición es un premio y una alegría, porque podemos decir a la gente que, aunque tengamos una discapacidad visual, si uno quiere se puede hacer cualquier cosa. Gracias a la ONCE se me abrió el mundo. Me dijeron quita el polvo de la cámara y vuelve a la fotografía”.

Esta artista barcelonesa muestra Titubeo, en la que evoca el ocaso de una de las torres gemelas de Nueva York en 2001. El ligero movimiento zigzagueado del plano evoca el momento del hundimiento del edificio. Con Sigue Palpitando hace referencia a uno de los actos más solidarios de una comunidad, como es el caso de la donación de un corazón, para que este siga palpitando en otra persona más allá de la vida de quien realiza la donación.

Ollé aprendió en Casa Sàbat el arte de la fotografía y las técnicas de manipulación fotográfica. Atrapa fragmentos de naturaleza con su propia mirada y los expresa mediante una fotografía cuya técnica personalizada tiene connotaciones pictóricas. Ha intervenido, junto con otros tres fotógrafos europeos ciegos o con discapacidad visual, en el documental Mundos invisibles, emitido por Odisea TV. Ha participado en más de 400 exposiciones y recibido más de 2.000 premios en certámenes internacionales de fotografía. Forma parte del ranking top1000 BPS photocrowd. La exposición Iguales ante la cámara se expone hasta el 11 de octubre en el Museo Tiflológico de ONCE (c/La Coruña, 18; Madrid).

World Unseen, la fotografía que no necesitas ver

Canon Europa ha creado la exposición fotográfica World Unseen (Mundo invisible), en la que se invita a los visitantes a disfrutar de la fotografía de una forma nueva, accesible e inmersiva. Diseñada teniendo en cuenta a las personas ciegas o con baja visión, incluye una serie de fotografías realizadas por fotógrafos mundialmente reconocidos, como el sudafricano Brent Stirton, el famoso fotoperiodista brasileño Sebastião Salgado, el nigeriano Yagazie Emezi, el fotógrafo de deportes Samo Vidic, la experta en moda Heidi Rondak y el reportero gráfico Muhammed Muheisen, ganador del premio Pulitzer.

Sus fotografías estarán acompañadas de impresiones en relieve, y descripciones en audio y braille para crear una experiencia táctil que ayude a los visitantes a conectar con las imágenes y las historias que narran. Las personas sin discapacidad visual también conseguirán apreciar la experiencia de las personas con problemas de visión. Cada imagen será oscurecida de forma diferente, para reflejar los distintos tipos de discapacidad visual.

Esta exposición itinerante se celebrará en España tras recorrer varios países europeos del 25 al 27 de octubre en la Dirección General de la ONCE, (calle del Prado, 24; Madrid) y la entrada será gratuita.